"Echt sein."

13. November 2026 | von Maja Henschel

Es gibt Menschen, die einen Raum betreten und sofort erzählen. Claus Dorsch gehört dazu. Der Künstler, Designer und Kalligraf spricht schnell, denkt schnell und arbeitet schnell. „Ich bin ein ungeduldiger Mensch“, sagt er. Lieber zehn Zeichnungen als eine, an der er sich endlos festbeißt. „Ich arbeite einfach mit einer gewissen Energie.“

Diese Energie begleitet ihn, seit er denken kann. Seine Großmutter Martha war es, die ihm als Kind die ersten Linien zeigte. Sie selbst konnte außergewöhnlich gut zeichnen. „Sie hat mir gezeigt, wie man mit drei Strichen ein Reh oder ein Eichhörnchen zeichnet.“ Bei seinen Großeltern durfte Dorsch anschließend selbst loslegen. Der Großvater fuhr mit ihm auf dem Moped los, am Wochenende gab es neue Zeichenblöcke und Stifte. „Dann habe ich da gesessen und gemalt.“

Hand zeichnet mit Stift auf Papier – Detailaufnahme, nobilis c dorsch3
Mut zur Kreativität: Das ist Claus Dorschs Motto.

Zwischen Linie und Raum

Heute ist das Zeichnen für Dorsch weit mehr als ein Handwerk. Es ist eng mit seiner eigenen Wahrnehmung verbunden. Seit seinem zweiten Lebensjahr trägt er eine Brille. Erst später erfuhr er, dass seine Augen die Welt nicht auf dieselbe Weise dreidimensional wahrnehmen und sein Gehirn daraus ein räumliches Bild zusammensetzt. „Ich glaube, ich sehe es in meinen Arbeiten“, sagt er.

Viele seiner Arbeiten beginnen flach und entwickeln erst später räumliche Tiefe – fast wie ein Bühnenbild oder ein Pop-up-Buch. Seine Entwürfe entstehen zunächst in Schwarz und Weiß, in Positiv und Negativ. Erst wenn die Komposition funktioniert, kommt Farbe hinzu. „Wenn es in Schwarz-Weiß funktioniert, dann kann ich Farbe draufsetzen.“

Die Angst vor dem ersten Blatt

Besonders schwer ist für ihn nicht das Zeichnen selbst, sondern der Anfang. Ein leeres Blatt kann einschüchtern – selbst einen erfahrenen Künstler. Deshalb gibt Dorsch einen Rat, den er auch seinen Kalligrafie-Schülern weitergibt: „Wenn du dich vor Seite 1 fürchtest, fang doch einfach auf Seite 17 an.“ Der Satz stammt von dem Illustrator Felix Scheinberger. Für Dorsch bedeutet er: anfangen, ausprobieren, weitermachen.

Heute arbeitet Dorsch in unterschiedlichen Bereichen: In seiner Galerie in der Kö30 zeigt und verkauft er eigene Arbeiten, daneben entwickelt er Ausstellungsdesign, etwa für die Handwerksform Hannover. In derselben Ausgabe der nobilis geht es um die dortige „WeihnachtsForm“. Auch als Illustrator ist er in Hannover präsent: Für das Kleine Fest im Großen Garten hat er das Plakatmotiv und Key Visual entwickelt und war während des Festivals selbst als Illustrator dabei. Das Motiv für 2027 ist übrigens bereits fertig.

Portrait eines älteren Mannes mit Brille und weißem Strickpullover, aufgenommen für Nobilis von C. Dorsch
Claus Dorsch in seinem Atelier vor einer Wand mit seinen Zeichnungen und Illustrationen.

Wenn Kunst den Rahmen verlässt

Besonders deutlich wird seine Offenheit bei einem Kimono, den eine befreundete Schneiderin nach einem historischen Schnitt fertigte. Dorsch bedruckte ihn mit Albrecht Dürers Mondsichel-Madonna und einem historischen Text. Das Besondere: Er selbst hat daran keinen einzigen Strich gezeichnet oder geschrieben. Trotzdem ist es sein Lieblingsprojekt. „Spannend wird es, wenn du aus deinem Wohlfühlraum rausgehst.“

Auch seine Parfümflakons zeigen, wie Dorsch mit Erinnerungen arbeitet. Wer einen vertrauten Flakon erkennt, erinnert sich gleichzeitig an dessen Geruch. „Es geht über den Duft“, sagt er. „Da werden mehrere Sinne angesprochen.“ Was seine Kunst bedeutet, möchte er dabei nicht vorschreiben: „Ob etwas tiefgründig ist oder einfach nur dekorativ, muss jeder für sich entscheiden.“

Kunstdrucke von Parfumflakons im Claus Dorsch Atelier, moderne Parfümkunst an der Wand
Wenn Claus Dorsch Parfümflakons malt, inspiriert ihn auch sein Geruchssinn.

Hannover als Kraftort

Seine Inspiration findet Dorsch nicht nur in Museen und Ausstellungen, sondern auch direkt vor der Haustür. Die Herrenhäuser Gärten sind für ihn ein besonderer Ort. Vor allem der Große Garten mit seinen Symmetrien und Sichtachsen hat es ihm angetan. „Wenn mein Kopf Karussell fährt, gehe ich dort hin. Danach ist wieder alles sortiert.“

Hannover ist für Dorsch inzwischen Heimat geworden. Er schätzt die kurzen Wege, das viele Grün und die Größe der Stadt. „Ich brauche hier eigentlich kein Auto.“ Und auch seinen kreativen Weg würde er wieder wählen. „Das ist schön, überhaupt eine kreative Laufbahn eingeschlagen zu haben.“ Seine Haltung dazu bringt er vielleicht am treffendsten so auf den Punkt: „Wenn du dich gebraucht fühlst, deinen Job gut machst und Feedback bekommst, dann wächst du jeden Tag einen Zentimeter. Das ist super.“